24A-2021 – Maria Garzuly – Serigrafia e tecniche grafiche su ceramica

Introduzione

Partendo da fotografie, schizzi, disegni o scritture impariamo varie tecniche per trasferire immagini su lastre di argilla, con le quali successivamente costruire degli oggetti. Ci lasceremo ispirare dal suggestivo tema del corso: “Strumento e Musica”.

Le tecniche

Una Cellista lei stesso, Maria dice degli strumenti che assomigliano al corpo umano, non solo nella forma, ma anche nella voce. In argilla costruiremo sculture da decorare e abbellire, come hanno  fatto in passato i liutai, impreziosendo gli strumenti. Per fare la matrice per la stampa stenderemo un tessuto fine su un telaio di legno, sul quale imprimere, nella camera oscura, l’immagine scelta. Utilizzeremo gres, porcellana e ingobbi colorati, ed il lavoro sarà cotto a 1150°C. L’approccio poetico e nello stesso tempo moto pratico, il suo senso dello humour e la sua vasta esperienza rendono ogni workshop con Maria Garzuly una esperienza indimenticabile.

L’artista

In accordo con Maria Garzuly, quest’anno il corso sarà insegnato da Teja Hlacer.

Teja Hlacer e figlia di una ceramista slovena. Ha studiato Antropologia Culturale, ma continuando a coltivare il suo talento artistico, fino far diventare la ceramica il suo mestiere principale. Ottima insegnante, padroneggia molte tecniche nel campo della ceramica artistica e funzionale. Ha collaborato per molti anni con La Meridiana, assistendo artisti internazionali e insegnando lei stessa. Il suo lavoro si trova in gallerie e in mostre collettive internazionali. Contribuisce regolarmente al riconoscimento della ceramica in Slovenia e ama condividere le sue conoscenze.

Maria Geszler-Garzuly ha completato i suoi studi presso l’Accademia delle Arti e Mestieri a Budapest nel 1965. Ha lavorato come designer industriale tra il 1966 e il 1980, creando il proprio studio nel 1975. Il suo lavoro è pluripremiato e può essere trovato in musei e collezioni di tutto il mondo. Il suo stile di insegnamento, competente e frizzante, è apprezzato dagli studenti delle sue numerose cattedre presso le Università in Australia, Germania, Svizzera, Giappone, Inghilterra e Scozia.”Siamo parte della natura meravigliosa o minacciosa che ci circonda – questa filosofia di Rousseau mi ha ispirato per decenni nella creazione di opere d’arte. E’ il mio modo di guardare al paesaggio quando faccio fotografie, il modo di toccare l’argilla e la porcellana quando la prendo in mano. Questo è come percepisco l’argilla bagnata e le mie immagini di serigrafia quando creo organicamente le curve e le sculture da decorare. E’ il desiderio che porta alle colline, ai prati infiniti, alle acque e alle spiagge, per poi dissolversi e perdersi nel “nulla”, “infinito”. “