Introduzione

Queste due settimane promettono di essere un’esperienza di metamorfosi personale simile alla trasformazione alchemica che le ceramiche subiscono durante il loro viaggio attraverso il fuoco. Il trainkiln, una versione aggiornata degli antichi forni giapponesi Anagama dove gli effetti delle fiamme e delle ceneri vengono esaltate è il nostro tramite. La lunghezza slanciata del trainkiln de La Meridiana offre una diversità di “zone” all’interno della sua unica camera di cottura: è il presupposto perfetto per un risultato differenziato.

I metodi

Hillary spiegherà e dimostrerà come la struttura delle superfici e la forma del vaso diventano i fattori capaci per esaltare gli effetti sottili o drammatici delle ceneri. Si faranno vasi a doppia parete, strutture con le lastre, forme scultoree e funzionali, superfici sfaccettate e kurinuki utilizzando numerosi approcci di costruzione manuale e/o il tornio. Un’ enfasi speciale sarà posta sulla strutturazione istintiva dell’argilla morbida per trovare forma e superficie allo stesso modo: strappare, prendere a pugni, allungare, martellare, sfaccettare, affettare, espandere. I partecipanti saranno incoraggiati a sperimentare, consentendo alle scoperte di emergere in virtù della percezione di sentirsi liberi.

La cottura

Nel caricare il forno si presterà particolare attenzione all’intelligenza creativa nel posizionare i pezzi. Verrà studiato l’ipotetico percorso della fiamma e le aree di maggior accumulo di cenere o soda. Inoltre, l’uso selettivo delle dimensioni, del posizionamento e del tipo di separatori (woading) saranno scelte che giocheranno un ruolo essenziale nel determinare il risultato finale. In quanto collettiva, la cottura sarà seguita da tutti i partecipanti. La giornata di raffreddamento consentirà il tempo per una pausa di riflessione e di recupero. Infine, scaricando il forno, tutto sarà rivelato e vedremo l’intero processo di trasformazione, dei nostri pezzi e di noi stessi.

Logistica

Questo workshop è aperto a tutti i livelli di esperienza. Il corso è condotto in inglese; su richiesta sarà fornito la traduzione durante le dimostrazioni e le spiegazioni. Ogni giorno sarà servito un pranzo completo e anche l’alloggio è compreso nel prezzo.

L’artista

Per Hillary Kane, il luogo è essenziale. Ha vissuto in molte parti del mondo ed è questa esperienza ad aver lasciato segni significativi nella sua pratica artistica. Il New England l’ha cullata nella pittura e nell’illustrazione; La Francia ha inciso la stampa nel suo cuore; Il Camerun ha innescato la sua spinta verso l’argilla; Il New Mexico ha acceso la sua passione per la cottura a legna e a Bali ha unito tutto al suo amore per l’insegnamento  quando ha co-fondato il Gaya Ceramic Arts Center nel 2010.

Il suo processo creativo è incentrato sull’alchimia del forno anagama. Crea opere funzionali, scultoree e figurative, nonché dipinti su carta-argilla di grande formato. Ha due figlie gemelle. Allo stato attuale, divide il suo tempo tra lo sfondo tropicale e lussureggiante di Bali e le stagioni cicliche del New England, abbracciando la dualità di due mondi disparati; cercando con la sua opera d’arte una connessione tra di loro. https://www.hkane.studio